ARTISTAS

SÁBADO 26/09

BETHANY BOBBS

Bethany Bobbs es una estudiante becada en el Pre-College de la Juilliard School y en el Programa de Música Perlman. Bethany estudia violonchelo con Astrid Schween y piano con su madre, Catherine Bobbs. Bethany hizo su debut orquestal como solista de piano a la edad de 8 años y su debut en la orquesta de violonchelo solo a los 9 años, actuando con la Orquesta de Cámara del Instituto de Música de Cleveland. Como ganadora de los concursos de conciertos, Bethany ha tenido la oportunidad de tocar en solitario con la Sinfónica de Ocala, Sinfónica de Ambler, Sinfónica de Yonkers, Sinfónica de Delaware, Sinfónica intergeneracional de Nueva Jersey, Sinfónica de Old York Road, Nova Sinfonietta, Sinfónica de la Cumbre, Sinfónica de la Filarmónica de Georgia, The Fort Bend Symphony, Brazosport Symphony, The Houston Symphony of the North, The Houston Youth Symphony y The Sewanee Music Festival Orchestra dos veces como su concierto ganador durante dos años seguidos. En 2014, Bethany ganó el tercer lugar en la prestigiosa Competencia de Conciertos de la Liga Sinfónica de Houston como la competidora más joven. En 2016, Bethany ganó el primer lugar en el premio Stillman Kelly de la Federación Nacional de Profesores de Música, una competencia nacional de piano e instrumental, así como el premio Mary Alice Cox para violonchelo, su ganador más joven registrado. Recientemente, Bethany ganó el 1er lugar en la competencia Nacional de Artista Joven Vernell Gregg, así como en la competencia Nacional de Artista Joven de Ocala, y se ubicó en las competencias de la Sinfónica de Cámara de Nueva York, la Sinfónica de Riverside Caprio y Lynn Harrel. Como ganadora del prestigioso programa YoungArts, Bethany tuvo el honor de asistir a su programa regional de Nueva York en 2019, donde trabajó con jóvenes artistas, bailarines, músicos y escritores de todo Estados Unidos. Además de actuar, a Bethany le gusta ayudar a los demás. El año pasado, Bethany y su hermana gemela, Susanna, organizaron un concierto virtual de recaudación de fondos Harmony for Healing para proporcionar fondos para el proyecto Artist Relief, un programa que ayuda financieramente a artistas desempleados durante la epidemia de Covid. En 2015-2017, Bethany ganó la Beca Doing Good Music por sus conciertos benéficos que incluyen presentaciones para clínicas de cáncer, preescolares y hogares de ancianos. Bethany ha enseñado a jóvenes pianistas y violonchelistas, así como a jóvenes intérpretes orquestales y actúa regularmente para su iglesia y para el Christian Care Center, una residencia para personas mayores. Bethany ha disfrutado de sus estudios de verano en festivales de música tan prestigiosos como Aspen Music Festival, Colorado, Sewanee Music Festival, Tennessee, Conservatory Music in the Mountains, Colorado, Indiana String Academy, Indiana, Cleveland Institute of Music Summer Sonata Festival, Ohio y el Interlochen. Arts Academy, Advanced Junior String Program en Michigan con beca por mérito. Desde 2017, Bethany ha asistido al Programa de Música Perlman (PMP) donde estudió con Astrid Schween, Clara Kim, Paul Katz, Ronald Leonard y Zvi Plesser, viajando a Sarasota, Florida e Israel con PMP para actuar con otros jóvenes talentosos de todo el mundo. . Además de actuar en solitario, a Bethany le gusta tocar música de cámara y orquesta. Su grupo de cámara de Houston fue seleccionado para ser parte del Programa de Artistas Jóvenes de Houston de élite y actuó para mis conciertos caritativos y comunitarios. Su grupo de cámara en el Festival de Música de Aspen, a través de una audición, fue elegido para actuar en su Recital Spotlight. Bethany ha actuado en clases magistrales con Steve Doane, Clive Greensmith, Natasha Brofsky, Yeesun Kim, Richard Aaron, Richard Weiss, Desmond Hoebig, Stephen Balderson y Brinton Smith. Bethany es la séptima de 8 niños y recibe educación en casa.

KATIE RUMIN

Katherine (Katie) Rumin, de 17 años, comenzó su viaje musical cuando comenzó a tocar el piano a los 3 años. A los 9 años, comenzó sus estudios de viola en el programa de música de su escuela. Actualmente estudia con Claudine Bigelow y Martha Katz y es estudiante becada en la División Preparatoria del Conservatorio de Nueva Inglaterra. Ha recibido reconocimiento en múltiples concursos, incluida la Mención de Honor en el concurso Camerata Artists International y como premiada en el Concurso de Becas Uel Wade. También ha tocado en clases magistrales dirigidas por violistas como Sheila Browne, Carol Rodland, Karen Ritscher, Susan Dubois y Michelle LaCourse, entre otros. Además, realizó el estreno mundial de Lullaby de Anson Olds para coro, viola y piano de mujeres con el Berkshire Lyric Chorus en el invierno de 2019, y apareció en "What Makes it Great?" De NPR. con el anfitrión Rob Kapilow como miembro de la Orquesta Juvenil All-Star de Central NJ en 2017. Es directora regional del capítulo del Proyecto Back to BACH del condado de Berkshire, una organización que enseña a los niños sobre música clásica, y también se presenta con frecuencia en lugares como residencias de retiro, hogares de ancianos e iglesias. Una devota músico de cámara, Katie fue violista del Bard College en Simon's Rock String Quartet, y participó en un cuarteto de cuerdas como parte del Seminario Intensivo de Interpretación de Música de Cámara de NEC Prep, dirigido por Merry Peckham y Laura Blustein. En la temporada 2019-20, el grupo jugó en el Jordan Hall de NEC, así como en clases magistrales con Donald Weilerstein y el Verona Quartet. En el verano de 2019, su cuarteto de la Meadowmount School of Music fue invitado a tocar para Daniel Avshalomov, violista del American String Quartet. Además, Katie es miembro de la Boston Philharmonic Youth Orchestra, dirigida por el director Benjamin Zander, que la ha llevado a salas como Symphony Hall en Boston y Sanders Theatre en Boston. Sus veranos la han llevado a prestigiosos festivales de música en todo el país. En 2020, asistió al Bowdoin International Music Festival Online en el estudio de Kirsten Docter. También ha asistido a la Meadowmount School of Music, Encore Chamber Music Summer Academy, Manhattan in the Mountains y Kinhaven Music School, entre otras. Además de sus estudios clásicos, a Katie le gusta tocar música de violín y ha ganado el Primer Premio en la División Junior de Howell Living History Farm Fiddle Competition. Ha asistido al Maine Fiddle Camp durante los últimos siete años, así como a muchos otros festivales de música tradicional.

ARGENTINA DURAN

Pianista de la Orquesta Sinfónica Nacional (Orquesta Sinfónica Nacional de México) es la
Profesor de piano más joven de la Licenciatura en Música de la Facultad de Música de la UNAM (Universidad de Música de la UNAM). Estudió con la profesora Trinidad Sanchís y ha sido premiada en concursos como: “Concurso Nacional de Piano Angélica Morales-Yamaha” en la Ciudad de México y el “Concurso Internacional de Piano Irina Samodaeva”. Obtuvo su licenciatura en 2015 por la Facultad de Música de la UV (Universidad de Música de Veracruz) y obtuvo una beca a través de FONCA-CONACYT y “Chicago College of Performing Arts” en Chicago, IL, para estudios de interpretación de piano. con Jorge Federico Osorio. Tocó como solista de la Orquesta Sinfónica de Xalapa (Orquesta Sinfónica de Xalapa), Orquesta Sinfónica Nacional (Orquesta Sinfónica Nacional), Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí (Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí), Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional (Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional) entre otras orquestas. Ha sido invitada a tocar como solista en Granade, España y Bakú, Azerbaiyán. Ha actuado en las salas más importantes de México como el Palacio de Bellas Artes y el Auditorio Nacional. Realizó este año la Maestría en Mexicana
Actuación de Música Clásica en el Conservatorio Nacional de Música (Conservatorio Nacional de
Música) en México, ciudad.

SÁBADO 12/09

CHANSE MORRIS

Chanse Morris, clarinetista, actualmente actúa y enseña en el área metropolitana de Houston. Disfruta colaborar con otros artistas y es un defensor de la nueva música. Chanse se graduó recientemente de la Eastman School of Music y recibió su Maestría en Música en Interpretación de Clarinete y Literatura. El verano pasado, fue finalista del Concurso de Artistas Jóvenes de la Asociación Internacional de Clarinete de 2020. Previamente, fue galardonado con el segundo premio en el Concurso de Artistas Emergentes Vandoren 2019 y actuó como clarinete sustituto con la Orquesta Filarmónica de Rochester. Chanse, nativo de Texas, asistió a la Universidad de Texas en Austin, donde recibió su Licenciatura en Música en Educación Musical. Mientras estuvo allí, actuó con frecuencia en el UT-Austin Wind Ensemble bajo la dirección de Jerry Junkin. A lo largo de su educación, Chanse ha tenido la oportunidad de tocar para varios clarinetistas reconocidos como Andrew Marriner, Steve Cohen, Alan Kay y Michael Wayne. Sus maestros de primaria incluyen a Kenneth Grant y Jonathan Gunn.

JULIO ROBLES

Julio César Robles López nació en la Ciudad de México el 27 de febrero de 2002. Inició sus estudios de guitarra en 2010 en la Escuela de Iniciación Artística No. 3 del Instituto Nacional de Bellas Artes. En 2014 ingresó en el Conservatorio Nacional de Música, en la Ciudad de México, y continuó sus estudios con el profesor Juan Carlos Chacón. Ha realizado cursos del Método Suzuki con Zeah Riordan y Mary Lou Roberts, y clases magistrales con Mauro Zanatta, Manuel Espinás, Louis Trépanier, Owen Moriarty, Jonathan Leathwood, Judicaël Perroy, Xavier Jara, Goran Krivokapić, así como Leo Brouwer y Jorge Caballero. . En 2019, fue aceptado en la École Supérieure Musique et Danse Hauts-De-France para continuar su educación con el profesor Jüdicael Perroy.